SOULTRANE'S　隠れ名盤コレクション

〝隠れ〟と書いたのは、余り知られていないという意味ではなく、
俗に言う〝オシャレな名盤100選〟とかには絶対入らないアルバムの事です。

要は「本物のジャズメンが、本当のジャズを、本気で演奏しているアルバム」
という事に尽きるのですが、トッププロと言われるミュージシャンでも、
これが意外と少ないのです。

全てのアルバムが、そのレベルをクリアしてるなんて人は、
マイルスとコルトレーン位しかいないんじゃないか？ と思われます。

独断と偏見に満ちているかもしれませんが、
コアなジャズの紹介という点で、皆さんのジャズライフを、
少しでも楽しくするヒントにして頂ければ幸いです。



■ SOULTRANE'S　隠れ名盤　vol.11



エルビン・ジョーンズ＆リチャード・デイビス「ヘビー・サウンズ」 1968年作

・エルビン・ジョーンズ(ds,g)
・リチャード・デイビス(b)
・フランク・フォスター(ts)
・ビリー・グリーン(p)


ジャケットの二人がキメてる、もとい喫ってるのは何だ？
どう見てもモク(たばこ)とは思えんが。

だとしたらこの撮影の後二人ともブタ箱行きだしな…、
などと妄想がどんどん広がる、なんともヤバくてカッコいいジャケット。

ジャズ界広しと言えど、このエルビンとリチャードのコンビほど、
〝重い、黒い、ウマい〟という裏吉野屋的美辞麗句がハマる、
リズム・セクションは無いだろう。

しかもタイトルがマンマ〝ヘビ－・サウンズ〟だと。

かつてガッツ石松が、
天才ボクサーロベルト・デュランとの世界タイトル・マッチで、
ボッコボコにされた後〝ガードした上から打たれてもクラクラした〟
とインタビューに答えてたが、〝音圧の強さ〟という点で、
エルビン＆リチャードはヘビー級ボクサー並だろう。

しかも重い上にスピード感も桁ハズれときたら、
我ら農耕民族リズムの日本人は敵う訳がない。

１曲目〝ローンチィ・リタ〟、しかし、やっぱこれカタギの演奏じゃないな…。

エルビン実兄サド・ジョーンズ(tp)が亡き後、
カウント・ベイシー楽団を引き継いだフランク・フォスターが、
こんなド迫力の武闘派テナーとは思わんかった。

そのフォスターの名曲、
〝シャイニー・ストッキングス〟でのエルビンのブラシは、
受験研究社〝自由自在・ブラシ編！〟みたく、教科書の様なプレイ。

子守歌を通り越して、
ニューオリンズの葬式みたいな〝サマータイム〟、
スゲーいかしてるエルビンのギター・プレイが聴ける
〝エルビン・ギター・ブルース〟、
〝あっ、ビックリ〟のブラシの連打で始まる
〝ヒアズ・ザット・レイニー・デイ〟など、
いかにこのメンツが常識に捕らわれず、
〝自分達のジャズ〟を謳歌しているかが、よく分かる。

名盤！



■ SOULTRANE'S　隠れ名盤　vol.12



エルビン・ジョーンズ「ライヴ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード 」 1968年作

・エルビン・ジョーンズ(ds)
・ジョージ・コールマン(ts)
・ウイルバー・リトル(b)
・ハンニバル・マービン・ピーターソン(tp〝ミスター・ジョーンズのみ〟)


モロ私事で恐縮だが、
私がその昔一番最初に買ったジャズ・アルバムです。

12才からロックにハマり、酒を飲み、煙草を吸い、
ケンカに明け暮れた日々を送ってきた筆者が、
いつからかドラムに憧れ、やっとこさ辿り着いたのが、このLPだった。

「ミュージック・ライフ」やら「ニュー・ミュージック・マガジン」で、
当時自分のアイドルだったロック・ドラマー
（ジョン・ボーナム、イアン・ペイス、カール・パーパーなど）
のインタビューを読むと、
彼らの尊敬するドラマーは全てジャズ・ドラマーだった。

いわくバディ・リッチ、ジョ－・ジョーンズ、
マックス・ローチ、アート・ブレイキーetc…などなど。

その時は、中学生には余りに敷居が高かったので、
漠然と〝ジャズのドラムってのは、そんなにスゲエのか？〟
と思った位だった。

晴れて高校生になり（しかし、よく中学卒業できたと思う）、
ほとんど最強の不良だった私は15才から〝ジュク〟(新宿)で飲み歩き、
当時創刊した雑誌〝ロッキング・オン〟の渋谷氏などが通ってた、
ロック・バー〝サブマリン〟などにタムロしてたが、
昔の新宿はやたらジャズ・バーも多かった。
（女の子とのデートなど常連を気取って〝DUG〟などで飲んでた）

〝ロッキング・オン〟は私のバイブルだったが、
紀伊國屋書店でたまたま横に並んでた、
〝JAZZ〟という雑誌を買ってしまったのが運のツキ、
じゃなくて運命の始まりだった。

そこに掲載されてたこのアルバムの広告の
〝怪しさ〟に目が釘付けになった。

エルビンがタバコ(ではねえと思うが？)をくわえ、
ドラムを叩いている一枚のスナップ。

これが、その後の人生を決めちまうとは、まさか思わんかった。

〝う～む、エルビンってのはエレエかっこいいな、
一つ買ってみるべえか？〟と思い、
当時地下にあった新宿ディスクユニオンで、
恐る々々このアルバムを手に取った。

今や日本ジャズ界を代表するドラマー本田珠也氏が以前、
〝最初にエルビンを聴いた時、それ迄聴いてたツェッペリンのボンゾと同じフィールを感じて全く違和感が無かった〟
と語ってたが、筆者も、
〝ワケわからんが、メチャ熱くて、なんか惹かれるサウンドだな〟
と言うのが最初の印象だった。

今聴き直しても、
全盛期のエルビンの鬼気迫るドラミングを実に良くとらえた一枚。

特に冒頭の〝バイ・ジョージ〟や〝ミスター・ジョーンズ〟などは、
当時いかにこの人が人間離れした、
〝怪物ドラマー〟だったかが如実にわかる。

最初からとんでもないモン聴いちゃったな…と今でも思う。

でも、これで良かったのだ。

ジャズ・ドラムを真面目にやろうと思って更正できた様なモンだから。

エルビンと、全ての出会いに改めて謝謝！



■ SOULTRANE'S　隠れ名盤　vol.13



ソニー・スティット「シッツ・イン・ウィズ・オスカー・ピーターソン・トリオ」 1959年作

・ソニー・スティット(as&ts)
・オスカー・ピーターソン(p)
・レイ・ブラウン(b)
・エド・シグペン(ds)


何年か前、〝東京ジャズ地図〟(交通新聞社刊)のインタビューで、
〝マスターにとって、棺桶にまでも入れていきたいほどの名盤は何ですか？〟
(…しかし、スゲエ質問だな？)ちゅうコーナーがあって、
これでエエかと答えてしまった、私的ぶっちぎり愛聴盤。

一曲めの〝I Can't Give You Anything But Love〟のスティットのソロなど、
一音漏らさずフレーズを歌えるほど聴きまくった。

とある高名なプロの前で、この鼻歌を口ずさんでたら、
「マスター、絶対アルト演った方がいいよ！」と真顔で言われて、
思わず〝ドン・キホーテ〟の教則ビデオ付アルト・サックス
￥29,800(ニッキュッパ)を買っちまうとこだった。(バカだ！)

A面がアルト、B面がテナーと吹き分けてるが、
〝それって反則でっせ！〟とレッドカードを上げたくなるほど両方ウマイ！

アルトの音のなんとも艶のあるふくよかさ、
朗々としたテナーの音の豊かさはホントうっとりしてしまう。

バックを固めるピーターソン・トリオも心憎いほど、さりげなく、
しかも緻密なバッキング。

個人的にこのエド・シグペン(ds)のシンバル・レガードは、
ジャズドラム最高峰の一つだと思う。

カモメが空から降りて来て、翼を止めて、
海面ギリギリを疾走してるかのような、
軽やかだが、重厚で、スピード感溢れるレガード！

また最小限の音数で、最高のスィングをもたらす、
スネア＆バスドラのフィル・イン。

全ドラマーの模範となる演奏だ。

このアルバムはエリントンではないが、
〝スィングしなきゃ意味がない〟を地で行ってる名盤だね。